۱۰۰ فیلم برتر قرن ۲۱ به انتخاب گاردین

سال ۲۰۱۹ رو به اتمام است و بدین ترتیب دهه ۲۰۱۰ نیز به زودی خاتمه پیدا می‌کند. این موضوع فرصت خوبی را برای منتقدین و فیلم‌شناسان ایجاد کرده تا به بررسی فیلم‌های امسال و این دهه بپردازند و آن‌ها را با متر و معیارهای مختلف سنجش کنند. منتقدین وب‌سایت گاردین نیز در اقدامی مشابه به رتبه‌بندی بهترین فیلم های قرن بیست‌ویکم پرداخته‌اند و انتخاب‌های خود را در یک لیست که شامل ۱۰۰ فیلم برتر است، منتشر کرده‌اند. ما نیز تعدادی از این فیلم‌ها را انتخاب کرده‌ایم و بخشی از نقدشان را ترجمه کرده‌ایم. لیست کامل این صد فیلم را می‌توانید در انتها این مطلب مشاهده کنید.

همچنین بخوانید:
بدترین فیلم‌ های ۲۰۱۹ به انتخاب منتقدان سایت ورایتی

۱۰۰ – روزی روزگاری در هالیوود ۲۰۱۹ Once Upon a Time in Hollywood

آخرین فیلم محشر کوئنتین تارانتینو سرافرازانه کلک «بیل را بکش بخش ۱» ۲۰۰۳ Kill Bill: Vol را برای قرار گرفتن در این لیست می‌کَند. لئوناردو دی‌کاپریو و برد پیت، به ترتیب در نقش یک ستاره فیلم‌های وسترن فراموش‌شده و یک بدلکار احمق دوست‌داشتنی ستاره‌های این فیلم هستند؛ که هر دو در این مهمانی (تمسخرآمیز و طنزگونه) آرام و دوست‌داشتی در تینسل تاون قدیمی حضور دارند.

۹۸ – شوالیه تاریکی ۲۰۰۸ The Dark Knight

تنها فیلم کمیک بوکی که شرایط لازم را کسب می‌کند،‌ شاهکار ژانری کریستوفر نولان است: کشنده، فرح‌بخش و میراث هیث لجر برای همیشه؛ کسی که پس از مرگ جایزه اسکار را برای این اجرای حیرت‌آورش به دست آورد.

۹۴ – گلادیاتور ۲۰۰۰ Gladiator

این بلاک‌باستر رومی باشکوه ریدلی اسکات، ردای اغراق‌آمیزی است که برای ماکسیموس مستبد بالا می‌رود. راسل کرو نعره می‌زند و با ابروهای درهم به رقیب فوق‌شیطانی‌اش، واکین فینیکس، و الیور رید (کسی که در زمان تولید فیلم درگذشت) نگاهی می‌اندازد. با این همه، یادداشت‌های فوق‌العاده ظریفی در زیر این آتش و آشوب وجود دارد.

۸۶ – جایی برای پیرمردها نیست ۲۰۰۷ No Country for Old Men

این فیلم برادران کوئن که اقتباسی از رمان کورمک مک‌کارتی است، یک مطالعه سوزان از خیرخواهی و شر با چرخش‌های غنی و رنگ‌ورورفته از تامی لی جونز، جاش برولین و یک درخشش خوش‌نمایانه وحشتناک از خاویر باردم است.

۷۸ – یازده یار اوشن ۲۰۰۱ Ocean’s Eleven

استیون سودربرگ مرد رنسانس سینمای آمریکاست و این فیلم سرقتی به طرز پیچیده‌ای هنرمندانه است (بازسازی‌شده از اثر کهنه فرانک سیناترا) که او را به بهترین شکل، در یک فرم تجاری‌نگر نشان می‌دهد. جرج کلونی در کری گرانت‌وارانه‌ترین حالت خودش قرار دارد؛ او سرگروه این تیم فرصت‌طلب از دزدان است.

۷۷ – گمشده در ترجمه ۲۰۰۳ Lost in Translation

دومین فیلم بلند سوفیا کوپولا رضایت‌بخش است: کاملاً منحصربه‌فرد، به‌شدت رمانتیک و به طرز ناپایایی وسواسی. اسکارلت جوهانسون و بیل مری بازی بی‌عیب و نقصی دارند؛ آن دو در نقش دوستان صمیمی‌ای هستند که به طور اتفاقی در توکیو بلندمرتبه با یکدیگر آشنا می‌شوند.

۶۴ – شگفت‌انگیزان ۲۰۰۴ The Incredibles

پیتر بردشاو، منتقد گاردین،‌ «شگفت‌انگیزان» را بهترین فیلم پیکسار (یا به عبارت دیگر، گل سرسبد پیکسار) در تمام ادوار در نظر گرفته است؛ و تنها پیکسار است که می‌تواند یک فیلم ابرقهرمانی برای بچه‌ها درباره بحران‌های میان‌سالی بسازد. آقای شگفت‌انگیز بعد از یک مرافعه دادگاهی سخت‌گیرانه، به همراه خانواده‌اش به زندگی شهرنشینی روی می‌آورد. ادنا مد، طراح لباس این عجوبه‌ها،‌ یک شیرینی غیرمعمولی دارد: “این یک لباس دوره‌گردی است، عزیزم، شما با آن دیده نمی‌شوید!”

۴۳ – گرگ وال استریت ۲۰۱۳ The Wolf of Wall Street

این مورد احتمالاً جالب‌ترین چیزی است که هر کسی تاکنون در این قرن در سینما تجربه کرده است؛ گرگ وال استریت مارتین اسکورسیزی باید یک داستان هشداردهنده تلقی شود. فیلم براساس یک اتوبیوگرافی از دلال سهام شیادی‌ به نام جردن بلفورت است که در سال ۱۹۹۹ به جرم کلاه‌برداری و پول‌شویی محکوم شد. اما چرا باید بر روی پشیمانی تمرکز کرد؛ زمانی که فاحشه‌ها، مواد مخدر و ماشین‌های پرسرعت هم وجود دارند؟ لئوناردو دی‌کاپریو در نقش بلفورت زیاد از حد جذاب است.

۳۶ – جدایی نادر از سیمین ۲۰۱۱ A Separation

فیلم با یک زوج در مقابل یک قاضی شروع می‌شود؛ آن‌ها درخواست طلاق داده‌اند. زن می‌خواهد ایران را ترک کند و دخترش را با خود ببرد. مرد نمی‌تواند برود چراکه پدر پیرش بیمار است. همه در این درام خانوادگی دردناک و ناامیدانه اصغر فرهادی بد رفتار می‌کنند. قدرت فوق‌العاده فرهادی در همدلی است؛ کاری می‌کند که تماشاگران همه نقطه‌نظرات را ببینند. او در لحظات به ظاهر کم‌اهمیت با سکانس‌های تکان‌دهنده و احساسی، بار عمیقی می‌گذارد.

۳۲ – جاذبه ۲۰۱۳ Gravity

اگر ما در دوره طلایی فیلم‌های فضایی زندگی می‌کنیم؛ باید بگویم که در واقع نقطه شروع این دوره در همین جا بود،‌ فیلم تماشایی آلفونسو کوارون، که با کششی تحمل‌ناپذیر و واقع‌گرایی شبکه تلویزیونی دیسکاوری فیلم‌برداری شد. ساندرا بولاک فضانوردی تازه‌کاری است که در کنارش جرج کلونی قرار گرفته؛ یک باز لایتیر نفس‌گیر و زنده. وقتی طوفانی از زباله‌های فضایی به این زوج برخورد می‌کند، مبارزه‌ای هولناک برای زنده ماندن به وجود می‌آید؛ به طرز حیرت‌آور خوب.

۲۹ – نبراسکا ۲۰۱۳ Nebraska

بروس درن مهره‌هایش را در یک سفر جاده‌ای وقت‌تلف‌کن با پسر دوست‌داشتنی اما ناامید خود، ویل فورته، می‌اندازد. این قصیده سیاه‌وسفید الکساندر پین به شهر کوچکی در آمریکا می‌رود و بهترین فیلم او در این قرن محسوب می‌شود. («راه‌های فرعی» ۲۰۰۴ Sideways به اندازه کافی پخته و رسیده نیست) فیلم همچنین جون اسکویب را به طور کامل فردی جسور و بدزبان نشان می‌دهد.

۲۵ – برو بیرون ۲۰۱۷ Get Out

این نخستین کارگردانی جوردن پیل، یک جواهر بی‌نقص و سخت جلاداده‌شده است. طنز نژادی به زیبایی به سیخ کشیده می‌شود. فیلم همچنین یک کمدی دلسردکننده است، یک وحشت درست و حسابی و البته ۱۰۴ دقیقه سرگرمی کامل است.

۲۰ – روما ۲۰۱۸ Roma

علی‌رغم مجادله دائمی بر سر پذیرش نتفلیکس در جنگی که با صنعت فیلم‌سازی به راه انداخته بود؛ «روما» همچنان به عنوان یک کار کاملاً بزرگ ایستاده است. نویسنده مکزیکی، آلفونسو کوارون، به شهر کودکی‌اش مکزیکوسیتی بازگشته است و در فیلم شاعرانه سیاه‌وسفید خود، داستان یک خانواده از طبقه متوسط را به همراه خدمتکار (پرستار بچه) آن‌ها روایت می‌کند. کوارون با این فیلم که بخشی از آن خاطره است و بخشی دیگر مرثیه‌ای تخیلی، به اوج می‌رسد.

۱۳ – دور از بهشت ۲۰۰۲ Far From Heaven

این اثر کارگردان تاد هینز، هم‌آمیزه‌ای است که به طرز درخشانی تند و تیز است. هینز با این فیلم ملودرام درخشان و جسورانه به داگلاس سیرک دوست‌داشتنی ادای احترام می‌کند و مجدداً آن را با یک پیکربندی کامل از اختلافات نژادی، جنسیتی و طبقاتی آشکار می‌سازد که به طور قابل‌توجهی در منبع اصلی پنهان بودند. یک عمل بسیار استادانه و زیبا در ستایش پیشینیان.

۵ – در حال‌وهوای عشق ۲۰۰۰ In the Mood for Love

«در حال‌وهوای عشق» داستان عشقی سوزناک، اثر وونگ کار وای است. آیا تاکنون در تاریخ سینما زوجی زیباتر از تونی لیانگ و مگی چانگ دیده‌اید؟ نه اینکه آن‌ها از نظر فنی یک زوج هستند. سال ۱۹۶۲ است. چاو (تونی لیانگ) و لی ژن (مگی چانگ) در آپارتمان‌های متراکم هنگ کنگ در همسایگی هم قرار می‌گیرند. همسران آن دو با هم رابطه‌ای را برقرار کرده‌اند. این زوج فریب‌خورده با هم دوست می‌شوند اما در عین حال متعهد می‌شوند که رفتار بدی نداشته باشند. به مانند فیلم «برخورد کوتاه» ۱۹۴۵ Brief Encounter این فیلم نیز با درک اینکه عشق ناممکن منجر به شکل‌گیری فیلم رمانتیک‌تری می‌گردد، دردناک می‌شود. نمایش پرزرق‌وبرق فیلم مملو از جزئیات و غرق در نفسانیت است (صحنه‌ای که آن دو کنار یکدیگر در یک کوچه باریک عبور می‌کنند، در شب شهوت‌انگیزی زیادی دارد)

این مطلب برگرفته از نوشته Peter Bradshaw, Cath Clarke, Andrew Pulver, Catherine Shoard در سایت TheGuardian.com است.