۱۳- اپیچاتپونگ ویراستاکول Apichatpong WeerasethakulNo Merchandising. Editorial Use Only. No Book Cover Usage. Mandatory Credit: Photo by Anna Sanders/Eddie Saeta/Gff/Kobal/REX/Shutterstock (5877400g) Apichatpong Weerasethakul Loong Boonmee Raleuk Chat - 2010 Director: Apichatpong Weerasethakul Anna Sanders Films/Eddie Saeta/Gff THAILAND/UK/FRANCE/GERMANY/SPAIN On/Off Set Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives A Letter To Uncle Boonmeeکمتر کارگردانی به ویراستاکول (با نام استعاری جو Joe) شبیه است. فیلم شاهکار او «عمو بونمی که زندگی‌های گذشته‌اش را به یاد می‌آورد» Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives، برنده جایزه نخل طلایی کن ۲۰۱۰ شد. فیلم‌های او در ابتدا مخاطب را به فضای آرامی می‌برد و سپس با اتفاقی ناگهانی، مثل دیدن روح یک میمون یا یک صحنه عاشقانه ناگهانی، مخاطب را هوشیار می‌کند. فیلم‌های دیگر او ازجمله Blissfully Yours در سال ۲۰۰۲ و «بیماری گرمسیری» Tropical Malady در سال ۲۰۰۴ برنده جوایزی از بخش‌های مختلف جشنواره شدند. موفقیت فیلم سال ۲۰۱۰‌اش، به‌تنهایی جایگاهش را در این لیست تثبیت کرده است.

۱۲- تاد هینز Todd HaynesNo Merchandising. Editorial Use Only. No Book Cover Usage. Mandatory Credit: Photo by Wilson Webb/Killer/The Weinstein Company/Kobal/REX/Shutterstock (5884215a) Todd Haynes, Cate Blanchett Carol - 2015 Director: Todd Haynes Killer Films/The Weinstein Company USA On/Off Set Dramaشخصیت‌های فیلم‌های تاد هینز را می‌شناسید، زنان خانه‌دار عصبانی و یا فروشنده‌های مغازه‌ای که استعدادشان نشناخته مانده است. هینز رازها و احساسات سرکوب‌شده این زنان را بیان می‌کند و تلاش آن‌ها برای رسیدن به تعریف‌هایی که جامعه از یک زن دارد را نشان می‌دهد. هینز در سال ۱۹۹۸ با فیلم Velvet Goldmine برنده جایزه هنری کن شد. از فیلم‌های موفق بعدی او می‌توان از «کارول» (۲۰۱۵) Carol و «شگفت‌زده» (۲۰۱۷) Wonderstruck، نام برد.

۱۱- اصغر فرهادیAsghar Farhadi and Shahab Hosseini Palme D'Or Award and Closing Ceremony, 69th Cannes Film Festival, France - 22 May 2016فرهادی به‌عنوان اولین کارگردان ایرانی که برنده بهترین فیلم خارجی اسکار شد، نماینده نسل بعدی کارگردانان بزرگ سینمای ایران است که با کارگردانان موج نو سینما ازجمله عباس کیارستمی و جعفر پناهی آغاز شده بود. فرهادی از اتفاقات روزمره برای نشان دادن مشکلات اختلاف طبقاتی، جنسیت، پیر شدن و خانواده استفاده می‌کند. فیلم‌های او بعد از «جدایی» A Separation، «گذشته» The Past و «فروشنده» The Salesman، هر دو در جشنواره کن حضور داشتند و «فروشنده» برنده جایزه بهترین فیلم‌نامه شد. فرهادی با بردن جایزه بهترین فیلم خارجی اسکار برای فیلم «فروشنده»، به جمع برندگان این جایزه بیش از یک‌بار، پیوست. فیلم بعدی او «همه می‌دانند» Everybody Knows، با بازی خاویر بادم Javier Bardem و پنه‌لوپه کروز Penelope Cruz، آغازکننده جشنواره کن امسال خواهد بود.

۱۰- لین رمزی Lynne RamsayLynne Ramsay - Best Screenplay - 'You Were Never Really Here' and Joaquin Phoenix - Best Performance by an Actor - 'You Were Never Really Here' Winners photocall, 70th Cannes Film Festival, France - 28 May 2017لین رمزی، با روایت صادقانه فیلم‌هایش، سال‌هاست که با کن در ارتباط است. فیلم کوتاه ۱۱ دقیقه‌ای او، «مرگ‌های کوچک» Small Deaths، برنده جایزه داوران کن ۱۹۹۶ شد، جایزه‌ای که رمزی سال‌ها بعد بار دیگر برای فیلم‌های Gas Man و «باید در مورد کوین صحبت کنیم» We Need to Talk About Kevin در سال ۲۰۱۱ از آن خود کرد. او در سال ۲۰۱۳ با فیلم «تو هرگز واقعاً اینجا نبودی» You Were Never Really Here در جشنواره حضور داشت.

۹- نوری بیلگه جیلان Nuri Bilge CeylanDirector Nuri Bilge Ceylan poses with the Palme d'Or award for the film Winter Sleep during a photo call following the awards ceremony at the 67th international film festival, Cannes, southern France France Cannes Awards Photo Call, Cannes, Franceموفق‌ترین کارگردان ترکی در سینمای معاصر، نوری بیلگه جیلان، نتوانسته با مخاطبان آمریکایی ارتباط برقرار کند و دلیل آن آرام بودن فیلم‌هایش است. بااین‌حال بیننده‌های صبور از تماشای فیلم‌های پیچیده جیلان، لذت می‌بردند. فیلم عاشقانه «اقلیم» Climates در سال ۲۰۰۶ باعث شگفتی حاضرین جشنواره کن شد. جیلان از معدود کارگردانانی است که می‌تواند با استفاده از روش بیان آرام، فیلم‌هایی در ژانرهای هیجان‌انگیز بسازد. فیلم «خواب زمستانی» Winter Sleep که برنده جایزه نخل طلایی شد، گویای این ادعا است. او امسال با فیلم سه‌ساعته «درخت گلابی وحشی» The Wild Pear Tree به کن بازگشته است.

۸- آندریا آرنولد Andrea ArnoldRiley Keough, Sasha Lane, Andrea Arnold, Shia LaBeouf 'American Honey' Photocall - The 69th Annual Cannes Film Festival, Cannes, France - 15 May 2016آغاز رابطه طولانی آندریا آرتولد با جشنواره کن، از سال ۲۰۰۶ و برنده شدن جایزه داوران برای اولین فیلمش، «جاده قرمز» Red Road، بود. در سال‌های بعد او با دو فیلم دیگر، «تنگ ماهی» Fish Tank و «عزیز آمریکایی» American Honey به جشنواره برگشت. جشنواره کن همیشه بخشی از زندگی حرفه‌ای آرنولد بوده است. او در داستان‌هایش زندگی شخصیت‌های فقیر را روایت می‌کند. فیلم خوب در هر جشنواره‌ای باشد، موفق است و فیلم‌های آرنولد تأییدی برای این حرف است.

۷- ژان-لوک گدار Jean-Luc GodardFrench-swiss Director Jean-luc Godard Receives the the Leenards Foundation Cultural Prize As He Attends the Award Ceremony of the 'Prix Et Bourses Culturels Leenaards 2013' in Lausanne Switzerland 13 November 2013 Switzerland Schweiz Suisse LausanneSwitzerland Culture - Nov 2013با فیلم‌های ژان-لوک گدار در کن، مانند یک قطعه هنری مقدس رفتار می‌شود. هنری بهار Henry Behar در توصیف گدار گفت: «در گدار، خدایی وجود دارد.» گدار در سال ۲۰۰۴ با فیلم «موسیقی ما» Notre Musique و در سال ۲۰۱۴، در آخرین حضورش، با فیلم «خداحافظی با زبان» Goodbye to Language در کن حضور داشت. او یکی از آخرین کارگردانان موج نوی سینمای فرانسه است و یکی از معدود هنرمندان قرن بیستم است که آثار باارزشی به قرن بیست‌و‌یک، آورده است.

۸- هو شیائو-شین Hou-Hsiao-hsienHou Hsiao-HsienPalm D'Or Winners closing ceremony, 68th Cannes Film Festival, France - 24 May 2015هو شیائو-شین و فیلم‌بردارش، مارک لی پینگ-بینگ Mark Lee Ping-Bing سینمای تایوان را متحول و سینمای این کشور را وارد موج جدیدی کرده‌اند. فیلم‌های هو معمولاً داستان‌های درام تاریخی، مانند تفسیرهایی در مورد سیاست‌های مدرن کشورش، هستند. استعداد او اولین بار در سال ۱۹۹۳ با فیلم «استاد عروسک‌گردان» Puppetmaster در جشنواره کن شناخته شد؛ که نه‌تنها شروع موفقیت‌ها هو بود، بلکه اتفاقی مهم برای سینمای بین‌المللی به شمار می‌رفت.

۵- سوفیا کوپولا Sofia CoppolaNo Merchandising. Editorial Use Only. No Book Cover UsageMandatory Credit: Photo by B Rothstein/Focus Features/Kobal/REX/Shutterstock (8877346u) Sofia Coppola "The Beguiled" Film - 2017متأسفانه کن اکثر مواقع برای شرکت و جایزه دادن به فیلم‌سازان زن، در مقایسه با رقیبانشان، در تقلا بوده است؛ اما برخی از نام‌های بزرگ موفق شده‌اند خلاف قاعده عمل کنند. یکی از آن‌ها، کوپولا است که ۳ فیلم از او تابه‌حال در جشنواره حضورداشته است. کوپولا قبل از حضور در کن، استعداد خود را با برنده شدن جایزه اسکار برای فیلم «گمشده در ترجمه» Lost In Translation در سال ۲۰۰۳، ثابت کرده بود. پس‌ازآن، کن به جشنواره مناسب فیلم‌هایش تبدیل شد. سال گذشته، کوپولا با برنده شدن جایزه بهترین کارگردانی کن برای فیلم «فریب‌خورده» The Beguiled، دومین زن برنده این جایزه در تاریخ کن شد.

۴- کوئنتین تارانتینو Quentin TarantinoNo Merchandising. Editorial Use Only. No Book Cover Usage.Mandatory Credit: Photo by Universal/Kobal/REX/Shutterstock (5886262cv)Quentin TarantinoInglourious Basterds - 2009Director: Quentin TarantinoUniversal PicturesUSA/GERMANYOn/Off SetAction/AdventureInglorious Bastards / Inglorious Basterdsدر سال ۲۰۰۹، «حرام‌زاده‌های لعنتی» Inglourous Basterds در کن اکران شد ولی استقبال خوبی از آن نشد. این پنجمین حضور تارانتینو در کن بود که به خاطر انتظارات بالایی که از آن می‌رفت، خیلی موفق نبود. تارانتینو همیشه به روایت داستان‌هایش بیشتر اهمیت می‌دهد تا ساختارهای سینمایی. رمز تارانتینو در زنده و مدرن نگه داشتن فیلم‌هایش، در ریسک‌پذیری اوست.

۳- پدرو آلمودوار Pedro AlmodovarPedro AlmodovarPedro Almodóvar, Cannes, France - 16 May 2017آلمودوار با ساخت فیلم‌های به زبان خود، از بسیاری از موقعیت‌هایی که برای فیلم‌های انگلیسی‌زبان فراهم است، چشم‌پوشی کرده است. او در فیلم‌های اسپانیایی آزادی برای نشان دادن عمق زندگی زنان و نمایش موضوعاتی دارد که هالیوود هیچ‌وقت جرئت امتحان آن را نداشته است. آلمودوار سال‌ها در فستیوال‌های دیگری آثار خود را نمایش می‌داد تا این‌که در سال ۱۹۹۹، اولین حضور او در جشنواره کن، «همه‌چیز درباره مادرم» All About My Mother، برنده جایزه بهترین کارگردانی شد. پس‌ازآن فیلم‌های دیگری از او در جشنواره حضور داشت و برنده جوایز مختلفی شد.

۲- دیوید کراننبرگ David CronenbergNo Merchandising. Editorial Use Only. No Book Cover Usage.Mandatory Credit: Photo by Caitlin Cronenberg/Prospero/Sentient/Sbs Prods./Integral Film/Kobal/REX/Shutterstock (5883930s) Mia Wasikowska, Julianne Moore, David Cronenberg Maps To The Stars - 2014 Director: David Cronenberg Prospero Pictures / Sentient Entertainment / Sbs Productions / Integral Film USA / CANADA On/Off Setبسیاری از طرفداران کراننبرگ معتقدند که دوران اوج موفقیت او در دهه ۷۰، ۸۰ و ۹۰، با فیلم‌های ترسناکی چون «فرزندان» (۱۹۷۹) The Brood و فیلم‌های هنری مثل «ویدئودروم» (۱۹۸۳) Videodrome، بوده است. بااین‌حال هنگامی که به فیلم‌های درام و آرام‌تر روی آورد از سوی جشنواره کن شناخته شد. اولین حضور او در کن با فیلم عاشقانه «تصادف» Crash در سال ۱۹۹۶ بود که برنده جایزه مخصوص داوران شد، پس‌ازآن کراننبرگ به یکی از شرکت‌کننده‌های اصلی کن تبدیل شد. با‌ این‌که کراننبرگ تا به امروز برنده جایزه نخل طلا نشده است، اما حرفه او به حدی پیشرفت کرد که آثارش لایق بردن جایزه کن شدند.

۱- جوئل و ایتان کوئن Joel and Ethan CoenNo Merchandising. Editorial Use Only. No Book Cover Usage. Mandatory Credit: Photo by Alison Cohen Rosa/Universal/Working Title/Kobal/REX/Shutterstock (5883553t) Joel Coen, Ethan Coen, Channing Tatum Caesar! Hail - 2016 Director: Joel And Ethan Coen Universal/Working Title USA On/Off Set Comedy Hail Caesar / Caesar! Hail Ave, César!برادران کوئن قبل از قرن بیست‌و‌یک نیز از کارگردانان موفق کن بوده‌اند، فیلم «بارتون فینک» Barton Fink برنده جایزه نخل طلا و بهترین کارگردانی در سال ۱۹۹۱ شد، پس‌ازآن «فارگو» Fargo در سال ۱۹۹۶، دومین جایزه بهترین کارگردانی را برای آن‌ها به ارمغان آورد. سومین جایزه آن‌ها برای فیلم «مردی که آن‌جا نبود» The Man Who Wasn’t There در سال ۲۰۰۱ بود. سه فیلم دیگر آن‌ها نامزد جایزه نخل طلا شد. برادران کوئن تنها کارگردانانی تا به امروز هستند که برنده سه جایزه بهترین کارگردانی از جشنواره فیلم کن شده‌اند.
فیلمسازان برتر شرکت‌کننده در جشنواره کن در قرن بیست و یکم ـ قسمت اول

به این مطلب امتیاز دهید
این پست را به اشتراک بگذارید